Βασικές Τάσεις Σχεδίασης, Ιανουάριος 2017
Νέο έτος, νέες τάσεις σχεδίασης. Ένα από τα σπουδαία πράγματα για το web design είναι ότι συνεχώς εξελίσσεται. Μπορείτε να βρείτε τάσεις ή ακόμη και μόνο υπαινιγμούς για τα πράγματα που έρχονται σχεδόν τυχαία, καθώς οι νέες ιδέες φαίνεται να πληρούν όλες μαζί. Τα παραδείγματα αυτού του μήνα είναι πολύ διασκεδαστικά με τους ιστοτόπους που χρησιμοποιούν χώρο με ενδιαφέροντα τρόπους, νέες εμπειρίες ηλεκτρονικών αγορών και την επιστροφή παλετών χρωμάτων παστέλ.
Ας δούμε τι συμβαίνει στον σχεδιασμό αυτού του μήνα:
1) Υπερβολική χρήση του χώρου
Το σωστό μέγεθος χώρου μπορεί να κάνει ή να σπάσει ένα σχέδιο. Είτε είναι λευκό, χρώμα φόντου είτε περιβάλλει κείμενο ή εικόνες, ο "κενός" χώρος σε ένα σχέδιο μπορεί να μιλήσει τόμους.
Η υπερβολική χρήση του χώρου είναι μία από αυτές τις τάσεις σχεδιασμού που μπορεί να είναι πολύ διασκεδαστική και όταν χρησιμοποιείται καλά μπορεί να είναι μάλλον αποτελεσματική για να βοηθήσει τους χρήστες να γνωρίζουν πώς να δουν ή να χρησιμοποιήσουν έναν ιστότοπο ή μια εφαρμογή. Ο ανοιχτός χώρος είναι μια επέκταση των ελάχιστων μορφών που έχουν γίνει δημοφιλείς εδώ και αρκετό καιρό, αλλά με μία σημαντική εξαίρεση: Αντί ένα συμμετρικό περίγραμμα με χώρο γύρω από αυτά, τα σχέδια αυτά εξισορροπούν εικόνες ή κείμενο με χώρο σε πιο ασύμμετρη μορφή.
Σκεφτείτε το από την άποψη του χρήστη. Θα είναι πιθανό να στραφούν αμέσως στο ανοικτό μέρος του σχεδίου, είτε το σκέφτονται συνειδητά είτε όχι. Από εκεί, το μάτι θα φτάσει στο πιο πυκνοκατοικημένο μέρος του σχεδίου. Η διαδικασία των δύο βημάτων προσελκύει την προσοχή των χρηστών και σχεδόν δείχνει τους πού να κοιτάξουν. Αρκετά έξυπνος, σωστά;
Αυτή η απλή πράξη εξισορρόπησης είναι οπτικά ενδιαφέρουσα και εξαιρετική για να έχει ισχυρό αντίκτυπο. Δείτε τα παρακάτω παραδείγματα και σκεφτείτε το χώρο σε σχέση με αυτό που βλέπετε στη συνέχεια:
Βέρα Γουάνγκ : Το διάστημα στα αριστερά μετακινεί τον χρήστη στα ρούχα στις γυναίκες. Ιδανικό για έναν σχεδιαστή μόδας.
Μεγάλη Νεολαία : Ο χώρος γύρω από το κείμενο προσελκύει τους χρήστες στην επικεφαλίδα. Ο τίτλος πρέπει να είναι πάντα ένα από τα πρώτα πράγματα που κάποιος βλέπει στη σελίδα.
Δαβίδ Ρόμπερτ : Το διάστημα τραβάει το μάτι πρώτα στο άτομο και στη συνέχεια στο βιολογικό του. Τα αντίθετα φωτεινά και σκοτεινά στοιχεία βοηθούν επίσης στην επιβολή αυτής της κίνησης. Είναι ενδιαφέρον επειδή διαβάζετε από δεξιά προς τα αριστερά και αισθάνεστε αρκετά δημιουργικοί. Κάτι που θα περίμενε κανείς σε έναν σχεδιαστή.
2) Εμπειρίες αγορών
Όταν πρόκειται για ηλεκτρονικά ψώνια, η εμπειρία τείνει να πέσει σε δύο κατηγορίες: Η σχεδόν απρόσκοπτη εμπειρία που προσφέρουν οι μεγαλύτεροι λιανοπωλητές, όπως ο Αμαζονίου, ή τα πολύπλοκα πάρα πολλά κλικ για την εμπειρία checkout που είναι κοινή στα μικρά καταστήματα.
Πρέπει να υπάρχει κάτι στη μέση, έτσι;
Περισσότεροι λιανοπωλητές επιλέγουν εξαιρετικά οπτικά, πιο βιωματικά στυλ σχεδιασμού για τα ηλεκτρονικά τους καταστήματα. Ενώ η τάση φαίνεται να λειτουργεί καλύτερα για καταστήματα με μόνο λίγα στοιχεία από τα οποία μπορείτε να επιλέξετε, είναι μια ξεκάθαρη ανάληψη της εμπειρίας των χρηστών.
Τα παρακάτω παραδείγματα τείνουν να προέρχονται από καταστήματα που είναι λίγο υψηλότερα και δεν σας χτυπούν με τεράστια μενού πλοήγησης και εκατοντάδες επιλογές από την αρχή. Η εστίαση είναι στην ομορφιά ή τη μοναδικότητα του αντικειμένου και την ιστορία πίσω από αυτό. Στη συνέχεια, σε κύλιση ή αιωρούνται βρίσκετε ότι μπορείτε πραγματικά να αγοράσετε το στοιχείο εκεί ακριβώς.
Ο σχεδιασμός έχει μια πιο οπτική αίσθηση, χρησιμοποιώντας φωτογραφίες που έχουν επηρεαστεί από Instagram και διεπαφές τύπου κάρτας που ενθαρρύνουν κλικ. Τα στοιχεία σε αυτά τα σχέδια λιανικής πώλησης δεν φαίνεται να συνοδεύονται από πολλές επιλογές ανά αντικείμενο. τα στοιχεία γίνονται πιο συγκεκριμένα στην τάξη όπως είναι.
Παρόλο που η ιδέα αυτή δεν θα λειτουργούσε καλά για καταστήματα με μεγάλα αποθέματα ή περίπλοκα επίπεδα επιλογών ή προσαρμογών, είναι μια ωραία εναλλακτική λύση για τους λιανοπωλητές που θέλουν να παρουσιάσουν μια αίσθηση high-end με ένα high-end design.
Κάθε ένα από αυτά τα παραδείγματα χρησιμοποιεί λαμπερά εφέ κίνησης για να δείξει τιμολόγηση, αλλά κάνει τον χρήστη να θέλει το στοιχείο πριν σκέφτονται ακόμη και για την επίδραση στο τσέπη. Η άλλη κοινότητα; Δεν μπορείτε να βρείτε μια ενιαία τιμή μέχρι το κύλιση. Η πρώτη οθόνη έχει σχεδιαστεί για να αυξήσει την επιθυμία μέσω μιας ιστορίας προϊόντος.
3) Παλέτες χρωμάτων παστέλ
Τα μαλακότερα χρώματα επιστρέφουν με μεγάλο τρόπο. Ενώ οι λαμπρότερες, πιο τολμηρές παλέτες υπήρξαν για αρκετό καιρό, αυτό φαίνεται να μετατοπίζεται.
Η χρήση, ωστόσο, δεν είναι. Οι παστέλ αποχρώσεις χρησιμοποιούνται με έργα επίπεδης και υλικής μελέτης με τρόπο που δίνει νέα ζωή σε αυτά τα στυλ σχεδιασμού.
Ενώ ίσως να πιστεύετε ότι τα χρώματα παστέλ σώζονται καλύτερα για φόντο, αυτό δεν συμβαίνει πάντα. Ενώ ένα φόντο παστέλ μπορεί να είναι εύκολο να εργαστεί με - πολλά στυλ του κειμένου είναι εξαιρετικά ευανάγνωστα σε ανοιχτόχρωμο φόντο σε πιο σκούρα χρώματα - μπορούν να χρησιμοποιηθούν και με άλλους τρόπους.
Οι εικόνες βασισμένες σε παστέλ για κεφαλίδες ήρωα και κυρίαρχη απεικόνιση είναι δημοφιλείς. Πολλοί σχεδιαστές φαίνεται να τραβούν παλέτες χρωμάτων από αυτές τις εικόνες. Ή είναι το αντίστροφο; Είτε έτσι είτε αλλιώς, η αντιστοίχιση εικόνων και φωτογραφιών με τις παλέτες παστέλ μπορεί να είναι ένας εντυπωσιακός συνδυασμός που έχει έναν πιο ήπιο τόνο, όπως ο παρακάτω ιστότοπος για το The Bridal Planner. Το Infinity Foods χρησιμοποιεί μια παρόμοια τεχνική, συνδυάζοντας τα παστέλ ουδέτερα με εικόνες που έχουν παρόμοιο χρώμα.
Άλλοι σχεδιαστές χρησιμοποιούν λιγότερο κορεσμένες χρωματικές παλέτες ως μια νέα εκδοχή για τις τάσεις που κάποιοι θα μπορούσαν να ισχυριστούν ότι έχουν υπερβολική χρήση. Το Rentberry χρησιμοποιεί μια διασκεδαστική παλέτα με ξεχωριστό υλικό ύφος. Αυτό που πραγματικά κάνει το pop design είναι ότι λειτουργεί και φαίνεται ακριβώς όπως θα περίμενε κανείς, αλλά το χρώμα σχεδόν σας κάνει να κάνετε μια διπλή λήψη. Αυτό το μικρό στοιχείο έκπληξης είναι ένα διασκεδαστικό μπόνους για τους χρήστες. Και ένας εύκολος τρόπος για τους σχεδιαστές να κάνουν ένα σημάδι σε μια αισθητική του σχεδιασμού που είναι πάρα πολύ συνηθισμένο.
συμπέρασμα
Παρόλο που οι τάσεις μπορούν να εντοπιστούν σε στιγμιότυπα χρόνου, δεν κρεμούν πάντα. Ποιες από αυτές τις τάσεις νομίζετε ότι είναι οι πλέον εφαρμόσιμες στα σχέδιά σας; Πώς βλέπετε να εξελίσσονται; Η μετατόπιση στις εμπειρίες αγορών είναι ενδιαφέρουσα και έχει τη δυνατότητα να παραμείνει η εξουσία για τα χαμηλά αποθέματα, καταστήματα υψηλών προδιαγραφών.
Τι τάσεις αγαπάτε ή μισητάτε τώρα; Θα ήθελα πολύ να δω κάποιες από τις ιστοσελίδες που σας γοητεύει. Ρίξτε μου ένα σύνδεσμο στο Twitter . Θα ήθελα πολύ να σας ακούσω.