Οι καλλιτέχνες που παράγουν φωτορεαλιστικά γλυπτά , ως επί το πλείστον, έχουν ως στόχο να μας δείξουν το σώμα και τη ζωή μας όπως είναι πραγματικά.

Τεχνικά, οι καλλιτέχνες που επιδιώκουν ένα επίπεδο λεπτομέρειας υψηλής ανάλυσης στη ζωγραφική ή τη γλυπτική ονομάζονται "υπερρεαλιστές" , αν και όλοι οι υπερρεαλιστές θεωρούνται επίσης φωτορεαλιστές.

Κάθε λεπτομέρεια αναδημιουργείται δυναμικά όσο πιο κοντά στο μοντέλο της πραγματικής ζωής, ακόμη και αν το γλυπτό είναι μεγαλύτερο από την αρχική κλίμακα.

Οι φωτορεαλιστικοί γλύπτες δημιουργούν πραγματικά εκπληκτικά γλυπτά που θα σας κάνουν να νιώσετε το θαυμασμό, την ανατροπή και την αίσθηση να κοιτάτε στον καθρέφτη κάποιου άλλου.

Στη θέση αυτή παρουσιάζονται οι γλύπτες Ron Mueck, Evan Penny, Jamie Salmon, Duane Hanson, Sam Jinks και Adam Beane που παράγουν γλυπτά που φαίνονται ζωντανά σε κάθε λεπτομέρεια, μέχρι φλεβών και εξανθήματα στο δέρμα. Αυτή η συλλογή θα σας δώσει μια διατομή του σύγχρονου φωτορεαλιστικού γλυπτού.

Ρον Μουέκ

Ρον Μουέκ είναι ένα από τα πρώτα ονόματα στον τομέα της φωτορεαλιστικής γλυπτικής. Χρησιμοποίησε μέρος του ταλέντου του για να δημιουργήσει οπτικά εφέ για την ταινία του 1986 Λαβύρινθος .

Μετά από αυτό άνοιξε ένα στούντιο για να παράγει οπτικά εφέ για τη διαφημιστική βιομηχανία, την οποία είχε πετύχει για αρκετό καιρό. Το 1996 μεταμορφώθηκε τελείως σε τέχνη, αφιερώνοντας όλο τον χρόνο του στην φωτορεαλιστική γλυπτική.

Είναι γνωστός για την πιστή αναπαραγωγή όλων των πτυχών του ανθρώπινου σώματος είτε σε μεγαλύτερη είτε μικρότερη από την κλίμακα της ζωής. Το έργο του έχει παρουσιαστεί σε γκαλερί τέχνης σε όλο τον κόσμο, συμπεριλαμβανομένου του Tate στο Λονδίνο.


Evan Penny

Τα σημεία της ηλικίας, οι ρυτίδες και κάθε λεπτομέρεια ενός προσώπου εμφανίζονται στο έργο του καλλιτέχνη του Τορόντου Evan Penny .

Γενικά παράγει προτομές κεφαλιού και ώμων μεγαλύτερες από το μέγεθος της ζωής και εμφυτεύει κάθε τρίχα ένα σκέλος τη φορά ενώ παράγει τα γλυπτά του.

Όπως και ο Mueck, η Penny έχει ένα εκτεταμένο υπόβαθρο σε ειδικά εφέ για την ταινία και τα αποτελέσματά της έχουν προβληθεί στους X-Men και Johnny Mnemonic.

Jamie Salmon

Βανκούβερ γλύπτης Jamie Salmon χρησιμοποιεί ανθρώπινες τρίχες για να βοηθήσει να τονίσει τα φωτορεαλιστικά γλυπτά του.

Μαζί με τους συναδέλφους Jackie K. Seo, σχηματίζουν έργα γλυπτικής Avatar. Ο σολομός χρησιμοποιεί μια σύνθετη διαδικασία πολλαπλών σταδίων για να δημιουργήσει κάθε κομμάτι που μπορεί να διαρκέσει εβδομάδες έως μήνες για να επιτύχει τις ρεαλιστικές λεπτομέρειες που είναι γνωστές.

Duane Hanson

Hanson ήταν ένας από τους πρωτοπόρους της φωτορεαλιστικής γλυπτικής.

Μετά την κατάκτηση ενός Master of Fine Arts και τη διδασκαλία του γυμνασίου, δημιούργησε το πρώτο φωτορεαλιστικό γλυπτό του το 1966.

Ειδικευόταν σε τρομακτικό πίνακα, όπως το πρώτο του έργο, η Έκτρωση του Χάνσον, το οποίο τεκμηριωνόταν μια "έκφυση" έκτρωση. Ξεκίνησε να παράγει πιο απλοϊκά γλυπτά ενός προσώπου στη δεκαετία του '70.

Sam Jinks

Αυστραλιανός γλύπτης Sam Jinks δημιουργεί υπερρεαλιστικά γλυπτά από σιλικόνη.

Και αυτός ήταν ένας οδηγός ταινιών και τηλεοπτικών ειδικών εφέ για 11 χρόνια, έχοντας περάσει τα τελευταία 5 χρόνια κυρίως στη δική του τέχνη. Τα έργα του παρουσιάζουν ιδιότητες όπως το κεφάλι μιας αλεπούς στο σώμα ενός άνδρα και ένας άνδρας που κρέμεται από τις μασχάλες στους μανταλάκια.

Ο ίδιος ονομάζει αναγεννησιακούς καλλιτέχνες όπως η Bosch ως έμπνευση του.

Αδάμ Μπέη

Beane ξεκίνησε μόνο το γλυπτό του το 2002 και ανέπτυξε το δικό του υλικό, που ονομάζεται CX5, για να δώσει ακόμη περισσότερες λεπτομέρειες στα υπερρεαλιστικά σχήματα γλυπτικής δράσης του.

Το υλικό χειρίζεται σαν πηλό όταν είναι ζεστό, αλλά είναι τόσο σκληρό όσο το πλαστικό όταν είναι δροσερό. Είναι γνωστός πρωτίστως για τα πρόσωπα που του έθεσε δράση.


Τι πιστεύεις για αυτή τη μορφή τέχνης; Μοιραστείτε τις σκέψεις σας μαζί μας ...