3 Βασικές Τάσεις Σχεδίασης, Οκτώβριος 2017
Κάθε σχεδιαστής αγαπά να σπάει τους κανόνες κάθε τόσο. Οι τάσεις σχεδιασμού του μήνα αυτού του μήνα υπογραμμίζουν μερικές από τις επαναστατικές πνεύμα με τρόπους που φαίνονται καταπληκτικές.
Το κλειδί για όλα αυτά τα σχέδια που σπάζουν τον κανόνα είναι ότι το υπόλοιπο της διεπαφής είναι απλό και πραγματικά ακολουθεί τους κανόνες. Από το κείμενο που δεν παραμένει στο "δοχείο" του σε υπερμεγέθη στοιχεία σχεδίασης σε περίεργα γεωμετρικά σχήματα, ας περπατήσουμε στην άγρια πλευρά ...
Ας δούμε τι συμβαίνει στον σχεδιασμό αυτού του μήνα:
1. Κείμενο χωρίς όρια
Υπήρξε ένας χρόνος που κάθε στοιχείο σε ένα σχέδιο ιστοσελίδας είχε τη δική του θέση. Αυτό δεν συμβαίνει πάντα πια.
Τα περισσότερα σχέδια επιτρέπουν στα στοιχεία να διασχίζουν τα αεροπλάνα και να μετακινούνται στο χώρο των άλλων στοιχείων. Ακούγεται σαν μία από αυτές τις ιδέες που θα μπορούσαν να φτασουν κακώς (και θα μπορούσαν), αλλά αυτοί οι ιστότοποι δείχνουν ότι υπάρχει κάτι όμορφο για το κείμενο που ζει σε δύο χώρους την ίδια στιγμή.
υπάρχει κάτι όμορφο με κείμενο που ζει σε δύο χώρους την ίδια στιγμή
Η τάση παραδειγματοποιείται από στοιχεία κειμένου που περνούν σε πολλαπλά δοχεία, όπως το κείμενο που στρώματα πάνω από το φόντο και μια εικόνα. Μπορεί επίσης να ισχύει για γράμματα που στοιβάζονται εν μέρει πάνω από δύο διαφορετικά πλαίσια, όπως π.χ. Αληγείς άνεμοι .
Μπορεί να λειτουργήσει με τυπογραφία οποιουδήποτε μεγέθους και σχήματος και εικόνων ή βίντεο. Το ένα συνεπές θέμα είναι ότι τα στοιχεία κειμένου πρέπει να έχουν πολλή αντίθεση με τα στοιχεία φόντου έτσι ώστε κάθε γράμμα να παραμείνει αναγνώσιμο. Μπορείτε να δείτε από τα παρακάτω παραδείγματα ότι τα γράμματα δεν πρέπει να σταματήσουν μεταξύ των λέξεων. μπορεί να διασπαστεί κατακόρυφα ή οριζόντια.
Η μεγάλη ιδέα πίσω από αυτή τη θεραπεία είναι να προσελκύσει τον χρήστη στη σελίδα με κάτι εντελώς απροσδόκητο. Αυτό το στυλ γράμματος το κάνει αυτό.
Για να λειτουργήσει, επεξεργαστείτε το στοιχείο κειμένου ως ξεχωριστό στρώμα πάνω από τα επίπεδα φόντου και εικόνας. Το κείμενο πρέπει πάντα να είναι το ανώτατο στοιχείο για να διασφαλιστεί η αναγνωσιμότητα. Προσέχετε στις τυπογραφικές επιγραφές που είναι απότομες και ευανάγνωστες. Η απλότητα στο υπόλοιπο του σχεδίου είναι το κλειδί για να γίνει αυτή η τεχνική να λειτουργήσει.
2. Μεγαλύτερα από τα αντικείμενα της ζωής
Τα υπερμεγέθη στοιχεία σχεδιασμού δεν είναι κάτι καινούργιο. Αλλά περισσότερα σχέδια παίρνουν τα καθημερινά στοιχεία και τα παρουσιάζουν σε μεγαλύτερες από τις μορφές ζωής για να προσελκύσουν την προσοχή των χρηστών.
Είναι μια διασκεδαστική τεχνική που απαιτεί πολλές λεπτομέρειες για τις σχετικές εικόνες.
Παίρνει επίσης το σωστό είδος εικόνας - και ένα εξαιρετικό μάτι για την περικοπή - για να κάνει αυτό το έργο.
Δείτε τα παρακάτω παραδείγματα. Αν κάποιος είχε πει ότι η οθόνη θα ήταν γεμάτη με μισό ζευγάρι γυαλιά, ένα απρόσωπο μουστάκι ή ένα μόνο βίντεο ενός ματιού, θα φανταζόσαστε την εντυπωσιακή επιτυχία αυτών των εννοιών; Το καθένα είναι ένα εξαιρετικό παράδειγμα σπασίματος με τρόπο που είναι εντελώς απροσδόκητο, πρωτότυπο και συμβάλλει στην ανταλλαγή μηνυμάτων μεταξύ της μάρκας και του συνολικού σχεδιασμού.
Το πράγμα που είναι προκλητικό για υπερμεγέθη και μεγαλύτερα από τα στοιχεία σχεδιασμού της ζωής είναι η δημιουργία ισορροπίας. Τα μεγάλα αντικείμενα χρειάζονται άφθονο χώρο και στοιχεία εξισορρόπησης, έτσι ώστε ο σχεδιασμός να μην αισθάνεται περίεργος ή τραχύς. Το Westward Leaning κάνει αυτό με άφθονο κενό γύρω από την εικόνα των γυαλιών. Το Famoustache χρησιμοποιεί λαμπερό χρώμα και γραφική διασκέδαση για να αντισταθμίσει ένα "κυμαινόμενο" κινούμενο μουστάκι. Το DTSi χρησιμοποιεί στρώματα μεγάλου κειμένου και γεωμετρικού σχήματος για να μαλακώσει το βίντεο του ματιού.
Το κλειδί για την πραγματοποίηση εργασίας μεγαλύτερης από τη ζωή είναι η ποιότητα. Οι εικόνες και το βίντεο πρέπει να είναι υψηλής ανάλυσης. Τα υπερμεγέθη στοιχεία δεν συγχωρούν αν δεν είναι αιχμηρά και τέλεια εστιασμένα. Θα χρειαστείτε βίντεο υψηλής ανάλυσης ή φωτογραφίες και στοιχεία διάνυσμα για αυτήν την τεχνική. Ακόμα και ο φωτισμός και η σύνθεση του κάτι τόσο απλό όσο ένα ζευγάρι γυαλιών πρέπει να είναι απόλυτα σκεπτόμενοι έτσι ώστε να μην αισθάνεται μακριά στον χρήστη στην οθόνη.
Πολύ λεπτομερείς εικόνες όπως αυτή είναι ωραίες για την παροχή πληροφοριών στους χρήστες - ειδικά για το ηλεκτρονικό εμπόριο, όπου οι χρήστες μπορούν σχεδόν να «αγγίξουν» το αντικείμενο - αλλά μπορεί να είναι δύσκολο να γίνει καλά.
3. Κοίλα σχήματα
Οι σχεδιαστές έχουν ερωτευτεί με γεωμετρικά σχήματα φέτος. Από τις επικαλύψεις σχήματος σε πολυγωνικά μοτίβα, αυτό το μηνιαίο χαρακτηριστικό έχει επικεντρωθεί σε σχήματα μερικές φορές. Και τώρα οι σχεδιαστές προσπαθούν κάτι άλλο καινούργιο μαζί τους, σκασμένα σχήματα.
Για τα λογότυπα, τα εικονίδια και τις γεωμετρικές οθόνες, τα κοίλα σχήματα είναι ένα ενδιαφέρον στοιχείο σχεδίασης. Γενικά, είναι αρκετά απλή στη φύση, όπως η κοίλη γεωμετρία που χρησιμοποιείται Bruderl , αλλά μπορεί επίσης να αναλάβει πιο σύνθετους ρόλους, όπως τα εικονίδια για Χωρίς σύνορα , τα οποία περιέχουν περισσότερες λεπτομέρειες.
τα κοίλα σχήματα είναι διασκεδαστικά επειδή μπορούν να χρησιμοποιηθούν στο διάστημα για να δημιουργήσουν ένα εστιακό σημείο
Ούτως ή άλλως τα κοίλα σχήματα είναι διασκεδαστικά επειδή μπορούν να χρησιμοποιηθούν στο χώρο για να δημιουργήσουν ένα εστιακό σημείο, ως επικάλυψη πάνω σε μια εικόνα ή ως μέρος ενός λογότυπου ή επωνυμίας της εταιρείας ή δύο δημιουργούν ένα σύνολο οπτικών σχημάτων που έχουν συνεπή αίσθηση σε όλο το σχέδιο έργο.
Για να αξιοποιήσετε στο έπακρο τα κοίλα σχήματα, δημιουργήστε κάτι που έχει μια αρκετά παχιά εγκεφαλικό επεισόδιο που μπορεί να αντέξει πάνω από διαφορετικά υπόβαθρα και διαφορετικούς τύπους χρωματισμού. Ενώ μπορείτε να δημιουργήσετε το δικό σας funky σχήμα, όπως μερικά από τα παρακάτω, μπορείτε επίσης να χρησιμοποιήσετε κοινά στοιχεία για να περιγράψει.
Αυτό που κάνει τις εργασίες κοίλου σχήματος είναι το οπτικό ενδιαφέρον ή η ταυτοποίηση, δηλαδή το σχήμα πρέπει να είναι πραγματικά ασυνήθιστο ή εντελώς σαφές για να τραβήξει την προσοχή ενός χρήστη. Σκεφτείτε έναν συνδυασμό κοίλων περιοχών ισορροπημένων με κάποια πλήρωση, όπως Cwart , για να δημιουργήσει αντίθεση και μεγαλύτερο ενδιαφέρον.
Το πιο δύσκολο μέρος της χρήσης ενός σχεδιασμού κοίλου σχήματος είναι ότι μπορούν συχνά να αισθάνονται πολύ φως και να χαθούν κοντά σε άλλα στοιχεία σχεδιασμού. Το σχήμα πρέπει να είναι αρκετά σαφές, αρκετά μεγαλύτερο και να έχει αρκετές παχιές γραμμές για να μεταφέρει νόημα σε κάθε μέγεθος που το συναντούν οι χρήστες.
συμπέρασμα
Οι κανόνες σχεδιασμού υπάρχουν ως αφετηρία για τη δημιουργία. Ενώ δεν θέλετε να πάρετε τη συνήθεια να αγνοήσετε αυτές τις κατευθυντήριες γραμμές - μπορείτε να καταλήξετε με μια καταστροφή σχεδιασμού-σπάσιμο ενός κανόνα εδώ και εκεί μπορεί να σας βοηθήσει να δημιουργήσετε κάτι ιδιαίτερο.
Απλά θυμηθείτε να χρησιμοποιήσετε αυτήν την ιδέα με φειδώ και καταλάβετε ότι δεν θα λειτουργήσει για κάθε έργο. Τι σκέφτεστε για αυτές τις τάσεις που σπρώχνουν το νόμο; Θα τους δοκιμάσετε; Με χτύπησε στο Twitter και με ενημερώστε.